肖申克的救赎：为什么这部心灵鸡汤是史上第一电影
肖申克的救赎：为什么这部心灵鸡汤是史上第一电影
《肖申克的救赎》 是家喻户晓的经典；如果你是影迷你一定看过。如果没有，你一定听说过。
该剧改编自斯蒂芬同名小说，由弗兰克·德拉邦特执导。它上映于1994年，那个连上帝都想看这部电影的时代。无论是在国内还是在国外，都诞生了许多经典影片。
就连当年的奥斯卡角逐，也出现了罕见的“三柱”一幕（《肖申克的救赎》《阿甘正传》《低俗小说》）。遗憾的是，《肖申克的救赎》最终输给了象征美国精神的《阿甘正传》。
那一年，无论是争夺奥斯卡还是票房，《肖申克的救赎》可以说惨淡。
但经典之所以能成为经典，是不能用大奖来衡量的。最重要的是它经得起时间的考验。
如今25年过去了，该片一直稳居豆瓣TOP 250第一名，同时也是豆瓣首部播放量过百万的电影。即使以庞大的评分基础，仍然可以保持9.7的高分。毫不夸张地说，它是影史第一，是真正的无冕之王。
如果每个人心中都有一部最好的电影。那么肯定有很多人相信最好的属于《肖申克的救赎》。
最著名的粉丝是南非前总统、诺贝尔和平奖获得者曼德拉。
因被冤枉入狱27年的黑人·领袖，或许就是因为这部电影带来的强烈共鸣。当他见到《肖申克的救赎》明星蒂姆·罗宾斯时，他激动得哭了，说他喜欢这部电影。
趁着影片上映25周年，北美借机庆祝重新上映。今天我们再次来讨论一下这部电影的经典之处。
基本剧情
安迪是一位崭露头角的银行家，他被指控残忍地枪杀了他的妻子和她的情人。由于“证据确凿”，安迪没有机会辩解，被法庭判处两项无期徒刑，进入肖申克监狱服刑。
刚刚入狱的安迪在这座监狱里显得格格不入。性格孤僻，沉默寡言。当“三姐妹”在中间被针对时，单枪匹马很难抵挡。
后来，结识了监狱的“老鸟”里德，他慢慢融入了监狱环境，结交了狱友。通过为肖申克监狱的狱警收税、为典狱长洗钱，他在监狱中的地位很快得到提升。
但汤米的入狱打破了这种平静。
当安迪请求典狱长翻案时，不仅遭到无情拒绝，就连唯一的证人汤米也被他以莫须有的罪名枪杀。
由于没有合法的出狱途径，安迪在服刑近二十年后选择在一个雨夜越狱。原来，在时不时变的美女海报下，隐藏着安迪自己发现的生存之道。他以雷霆为掩护，打破了下水道管道，在恶臭中爬行了半公里，终于在雨中拥抱了自由……
两个重要人物暗示宗教隐喻
影片中有两个关键人物。一个是主角安迪，另一个是典狱长诺顿。这两个人分别代表着囚犯和狱卒两个阵营。
从影片一开始，当安迪等新人入狱时，诺顿的演讲“把你的信仰交给上帝，把你的生命交给我”以及胸前极其显眼的十字架就可以看出他在肖申克监狱里将自己比作上帝。 。
但诺顿说话到一半时，一名犯人打断了他，问他什么时候想吃东西。狱卒海利目光一扫，迅速对犯人发起猛烈攻击，瞬间暴露了诺顿虚假的上帝形象。
与暴力虚伪的典狱长诺顿相对应的是安迪，他才是这座监狱里真正的上帝。
从一开始，他被冤枉入狱，其实就是为天下背负了罪责。后来，在狱中，他继续向狱友们传递希望和自由。在某种程度上，这应该影响他人并提供救赎。
安迪对狱友的救赎体现在很多方面。
首先，通过为狱卒海利报税，他为每名囚犯得到了三瓶啤酒。 《圣经》 耶稣行了他的第一个神迹，将水变成酒。
电影中，在屋顶喝酒的场景中有一句非常经典的红色旁白，那就是“阳光照在我的肩膀上，我感觉自己像一个自由的人”。安迪的啤酒让这些被监禁太久的犯人重温了几乎被遗忘的自由。
如果说啤酒对犯人来说是一种物质享受，那么广播里播放《费加罗的婚礼》就是一种精神享受。这些囚犯可能听不懂这首歌，但他们有一种与生俱来的欣赏优美音乐的能力。
这对于长期在监狱生活的犯人来说是“福音”。
此外，还建立了图书馆。给服刑人员带来了精神食粮。
电影的最后，伪神诺顿自杀了，而追随他的海莉也没有得到好结局。
另一方面，安迪通过地道逃出了监狱，肖申克只剩下一间空牢房。这再次对应了耶稣重生留下的空棺材。而瑞德追随“真神”，终于获得了真正的自由，摆脱了制度的影响。
电影细节和独特的叙事
在导演弗兰克·德拉邦特执导这部电影之前，他在好莱坞还是一个名不见经传的新人。后来我花了5000美元买了斯蒂芬小说的版权（后来又退了，所以免费赠送了）。
他用尽自己的全部才华来拍摄这部作品。
《肖申克》之后，达拉邦特的其他作品都表现平平。这一点和国内著名导演陈凯歌是一样的。 《霸王别姬》之后就没有什么出色的作品了。但也许这就是为什么这是电影史上第一经典的原因。电影中，最受关注的导演技巧就是细节。
典型的场景是诺顿突袭安迪牢房的场景。就在这时，安迪滚动了《圣经》，第一页就显示出来了。这和电脑游戏中家长突然跑进来，孩子立马切换到电脑桌上有什么区别？这里其实有一个隐藏的警告。
另外，该页面是《出埃及记》，讲述的是犹太人逃离埃及的故事，与电影的情节相符。
而且，这一幕两个人的对话也很有意义。当典狱长问安迪最喜欢哪一章时，安迪说：“所以你要小心，你不知道家里的主人什么时候会来。”这正好符合现在的场景。
诺顿所说的是：“我是世界之光，追随我的人不会走在黑暗中，而是追随生命之光。”正是在这里，他再次强调了自己的“冠军”地位。
除了这个场景之外，影片中还有两个细节也很出色。
一是雷德三次申请假释的场景。首先是光线的变化。随着次数的增加，光芒也越来越强。座位和旁听者也有变化，从坐在一侧到周围座位。旁听的人也从全是中老年人，变成了后面的一男一女两名年轻成员。最后，会计的台词经历了“坐下”、“坐下”和“请坐下”的变化。通过这个微妙的变化，逐渐暗示了雷德的假释成功。
还有一点就是老布和成功假释出狱的红的区别。
当老布出狱时，镜头从正面切到他。此时，老布身后出现的就是肖申克监狱的铁门。比喻他虽然出狱了，但实际上还在这座监狱里。这也是老布后来自杀的原因。
雷德的镜头直接对准了他的视线，面向监狱外的田野，也预示着雷德终于获得了真正的自由。
以下是电影的详细信息。
这部电影之所以受到这么多人的喜爱，与其独特的叙事是分不开的。
摩根·弗里曼饰演的瑞德充满磁性的叙事贯穿整部电影。这不仅可以给观众带来良好的观影体验，还可以降低观影门槛。让《肖申克的救赎》大家理解并接受。
它不像其他默默无闻的经典电影，例如库布里克的《2001太空漫游》。尽管他们知道它很精彩，但大多数观众却因为它难以理解而望而却步。
电影风格和干净的摄影
虽然这部电影是关于监狱的，但它与一般的监狱电影不同。
第一个是暴力，影片从一开始就把它消除了。每当海莉和其他狱警殴打囚犯时，镜头都会尽量避免正面打斗场面。还有“三姐妹”围攻安迪，镜头也用障碍物来分解暴力场面。
另一件事是犯罪分子。与其他监狱电影中的邪恶囚犯不同，除了“三姐妹”之外，肖申克监狱的囚犯各有特色，充满人性。电影中，安迪被“三姐妹”打伤住院。为了庆祝他出院，雷德和囚犯们努力寻找石头供他雕刻。
导演消除了暴力并淡化了罪犯的身份。让整部影片变得温暖起来，也扩大了影片的受众群体。加上极其令人愉快的“happyending”结局，这些都是这部电影能够受到这么多人喜爱的原因之一。
这部电影的摄影师是罗杰·迪金斯。说到这位摄影师，很多人都不会感到陌生。
他拍摄了两部奥斯卡获奖影片（《美丽心灵》《老无所依》），并凭借在《银翼杀手2049》中出色的摄影获得了2018年奥斯卡最佳摄影奖。
这位好莱坞摄影大师一向以简洁的摄影风格着称。他的摄影很少包含华而不实的元素。这也是他多次获得奥斯卡最佳影片提名却只获得一次的重要原因。
在《肖申克的救赎》中，迪金斯的镜头简单但并不粗糙。他的镜头语言忠实地向观众诠释了肖申克监狱的环境。如果你仔细观看影片，你会发现镜头语言所传达的情节与影片的情节基本同步，没有任何延迟或超越。
在这部影片中，迪金斯的形象完全是为剧情和演员服务的。最经典的场景就是在屋顶喝酒的场景。这一段也是迪金斯最喜欢的场景。
随着摩根·弗里曼的旁白节奏，影片的镜头也发生了变化。这样的效果让整个剪辑看起来特别自然，让观众完全融入到影片中。
这种过于写实的镜头语言也是影片的一个加分点。
主题
关于影片的主题，有两个非常重要的词，那就是希望和自由。然而，自由只是影片主题的表面，影片真正想要传达的是更深层次的希望。
希望这个词首先来自电影中的安迪。
安迪因未经许可张贴《费加罗的婚礼》而被典狱长判入狱两周。出狱后，他告诉狱友，有一样东西是任何人都无法夺走的，那就是希望。
正是因为有了希望，安迪才坚持挖了十九年的隧道，终于重获了自由。
但另一方面，其他犯人却因为看不到希望，在长期的监禁过程中逐渐被“送进了收容所”。典型的例子就是老卜。出狱后，由于无法适应外面的生活，无法忍受孤独，最终选择了自杀。
肖申克监狱里关押着囚犯。但在人生的“肖申克监狱”中，被囚禁的却是“我们”。
对于学生来说，学校就是他们的肖申克监狱。对于上班族来说，商业就是他们的肖申克监狱。还有像房贷、车贷、婚姻等等，都可以算是肖申克监狱。这也正是这部电影能引起这么多人共鸣，成为大家心目中最好的电影的原因。
但正如主演蒂姆·罗宾逊在接受采访时所表达的那样，生活不仅关乎当下，还关乎诗和远方。只要我们心怀希望，我们都可以到达心中的“芝华塔尼欧”。
